Mon travail se situe dans une perspective intime et poëtique, explore le souvenir, la réminiscence, le passage du temps, dans sa tension entre révélation, brouillage et effacement. Parfois teinté d’onirisme, il questionne la représentation. Qu’est ce qui fait présence, suscite l’émotion d’une rencontre, invite au silence et à la contemplation ? Qu’est ce qui fait trace, cherche à se réveler ?

Tournées essentiellement vers la figuration humaine, souvent en lien à l’enfance, ma pratique plastique actuelle se situe entre mon intérêt pour les techniques de peinture classique et l’expérimentation avec mon ouverture plus récente au dessin.

En particulier ma rencontre du travail du point dans sa composante rythmique, souvent exercé à la plume et l’encre, puis des techniques de peinture flamande, avec sa succession d’étapes, de couches très fines de glacis, révélant lorsque le sujet est suffisamment travaillé l'apparition d'une forme, d’une présence, sont aujourd’hui déterminantes dans mon rapport à la création.

La collecte de photographies souvent personnelles, mais aussi autres, précède toujours le geste plastique, actuellement très lent, compte tenu des techniques utilisées, souvent répétitif et contemplatif, engageant un autre rapport au temps et à l’espace, me ramenant à des gestes liées à l’enfance, de copie, de coloriage de surface.

Si mes premières œuvres avaient principalement une composante biographique, mes recherches actuelles sont davantage guidées par la recherche plastique.

L’utilisation d’une large gamme de couleur dans mes premières créations (aux tons souvent rompus) s’est actuellement recentrée au profit d’une recherche plus formelle et d’un travail sur la lumière et le contraste. Le travail exclusivement sur toile fait de plus en plus souvent place à présent au travail sur papier de soie ou de superposition de calques.